巴黎时装周最后一天，路易威登发布了 2023 春夏系列。

本季，路易威登再次回到卢浮宫的中央广场（Cour Carrée）。路易威登女装艺术总监Nicolas Ghesquière首次邀请现代艺术家Philippe Parreno和美术总监 James Chinlund，将其视觉创意融入到巴黎卢浮宫Cour Carrée广场的秀场布景设计中，巨大的红色「monster flower」极具超现实主义。

随着音乐响起，Nicolas Ghesquière再次给我们献上了一场未来感十足的大秀。场内横纵交织的钢架与玻璃棚顶悬挂的聚光灯更加强调了嘉年华的主题。女性的各色气质与美感无法定义，各具灵蕴，在生活中犹如暗香，于无声中浸润万物，在聚光灯下，野蛮生长，自信且坚定。

秀场上星光熠熠，我的好朋友谷爱凌现身，一袭廓形夹克利落飒爽。

而国内自然少不了品牌代言人刘亦菲和周冬雨的助阵。

“以女性气质为内核，路易威登加入此间对话：审视它，强化它，颂扬其错综属性，并将它置于聚光灯下。”这些细节正如女性气质一样，往下深挖便能发现丰富的内容。

开场模特是因《鱿鱼游戏》 人气暴涨的韩国模特、演员郑浩妍。她穿着一件白色马甲出场，令人瞩目的是马甲中心的超大拉链，这是Nicolas Ghesquière 本季最重要的设计语言。

被放大的拉链来自路易威登的历史——箱包世家。

自 1854 年成立以来，创始人路易威登以一系列别致、优雅、实用的行李箱，开创出真正的 “旅行艺术”。箱包对于品牌来说意义非凡，锁扣、标签、扣环、旅行硬箱边角、搭扣、拉链等细节成就了经久不衰的传奇。

那些我们熟悉的品牌DNA元素在本季被放大，超大的拉链遍布裙装、搭扣成为皮质上衣上的印花、箱包上的大口成为腰封与纽扣，叙述着Nicolas Ghesquièr掌舵Louis Vuitton以来一贯激进、大胆与强势的作品。

因放大了细节，自然服装的其他部分也跟着改变。

超大腰封的大面积出现，拉伸了头身比例，直击视觉中心；夹克拥有立体圆弧构的曲线，充满建筑感；大衣风衣的下摆向下延伸宛如绽放的花苞，配以强化立体感剪裁的夹克外套，浪漫又神秘。

复古与未来的交织碰撞在本季秀场上也体现得淋漓尽致，通过面料凸显出强烈的时代碰撞感。

风靡16世纪的拉夫领，与复古的斜裁褶皱裙装意外合拍，迷你裙先用上了印花再进行刺绣，裤装被编织后形成立体纹理，这一切依旧被Nicolas Ghesquièr处理得顺理成章。

蕾丝、雪纺、刺绣这些在20世纪初盛行的精美元素同样保留着优雅，一反常态地配以当代飒爽的皮靴，飘逸裹挟着硬朗，随着模特们沿着T台走下去，动态移动。虽然让人想起逝去的时代，但这些作品几乎让人感到未来主义，也证明了Ghesquière及其将过去和现在无缝融合在一起的能力。

本季大秀的手袋也充满路易威登经典元素的身影，不仅为路易威登女装风格揭开全新篇章，也为包袋带来了全新风貌。硬箱上的锁扣、Cloche clés 钥匙套、Vachetta 皮革行李牌、 monogram 迷你钥匙包被放大成为了手袋。

信封包也被放大并加入了金属扣与链条，充满现代感。

或是创新，或是经典，除了驾驭日常生活外，用作宴会包也是不错的选择。

相对服饰与包包鲜明的个性，本次秀场的鞋子以极具设计感的造型与百搭取胜。拱形桥状的厚鞋底会从视觉上拉长腿部，营造良好的身材比例。

黑色鞋履百搭，成为一切造型的满分配角；彩色点缀，对搭配元素与概念进行强调，呈现全然不同的气质。

致敬往日经典并诠释当下美学，细节既是时装的载体，又记录着风格的更迭。Nicolas Ghesquière对此的独到见解，亦是一场时代的碰撞。